HOSPITAL
HG.U. «GREGORIO MARAÑON»
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Juan Carlos Alonso Farto
JUAN CARLOS ALONSO FARTO, RAFAEL DIAZ, SONIA GARCIA SANJOSE, MARIA JOSE POZO GONDIN, MARIA ISABEL ROJO ORTEGA, CARLOS JIMENEZ ALONSO, JUAN MORILLO, ANA CABRERO LOPEZ, ALMA SEMPERE ZÁRATE,
Resumen ejecutivo
El proyecto «Esclimética: medicina nuclear» es una intervención integral de humanización desarrollada en el Servicio de Medicina Nuclear del Hospital General Universitario Gregorio Marañón de Madrid
Liderado por el Dr. Juan Carlos Alonso Farto y el artista visual y médico Rafael Díaz, el proyecto propone un cambio de paradigma en la arquitectura y la vivencia de los espacios clínicos a través del arte contemporáneo
El concepto central, Esclimética, es un neologismo que fusiona la figura de Esculapio (el sanador), la clínica (espacio de diagnóstico) y la ética (horizonte de la acción). Esta propuesta busca transformar la práctica médica en una práctica estética, estructurando lo sensible para reducir el estrés y fomentar una atención sanitaria más compasiva y personalizada.
Intervención y Metodología El proyecto transforma entornos tradicionalmente asépticos y estériles en espacios que transmiten color, vitalidad y serenidad
La intervención se despliega en áreas críticas como salas de diagnóstico (PET, SPECT/CT), zonas de tratamiento y salas de reposo
Entre las obras principales destacan:
LUX: Ubicada en la sala de admisiones, utiliza 85 PET cerebrales para recrear un rosetón que invita a la reflexión sobre la fragilidad y la fortaleza humana
GÉNESIS: Una reinterpretación cromática de la tabla periódica situada en la sala de PET, diseñada como un «bálsamo visual» para reducir la angustia durante la prueba diagnóstica
ESPERANZA: Una serie co-creada con los propios pacientes en las salas de reposo, donde plasman sus emociones y resiliencia, convirtiendo el arte en una herramienta terapéutica activa
Innovación e Impacto La innovación radical de este modelo reside en que el artista trabaja desde dentro de la clínica, utilizando la propia tecnología diagnóstica (imágenes PET) para transfigurarlas en actos de acogida que consuelan al paciente sin invadirlo
Los resultados preliminares muestran una reducción significativa de la ansiedad en pacientes oncológicos y neurodegenerativos, además de una mayor implicación emocional del personal sanitario
El proyecto ha logrado un vasto impacto social y cultural, incluyendo una exposición en la Fundación Juan March que recibió a más de 86,000 visitantes y una amplia cobertura en medios nacionales
Sin requerir financiación pública, «Esclimética» se establece como un modelo ético-estético replicable que redefine la experiencia hospitalaria, poniendo la dignidad y el bienestar del paciente en el centro de la arquitectura sanitaria.
Liderado por el Dr. Juan Carlos Alonso Farto y el artista visual y médico Rafael Díaz, el proyecto propone un cambio de paradigma en la arquitectura y la vivencia de los espacios clínicos a través del arte contemporáneo
El concepto central, Esclimética, es un neologismo que fusiona la figura de Esculapio (el sanador), la clínica (espacio de diagnóstico) y la ética (horizonte de la acción). Esta propuesta busca transformar la práctica médica en una práctica estética, estructurando lo sensible para reducir el estrés y fomentar una atención sanitaria más compasiva y personalizada.
Intervención y Metodología El proyecto transforma entornos tradicionalmente asépticos y estériles en espacios que transmiten color, vitalidad y serenidad
La intervención se despliega en áreas críticas como salas de diagnóstico (PET, SPECT/CT), zonas de tratamiento y salas de reposo
Entre las obras principales destacan:
LUX: Ubicada en la sala de admisiones, utiliza 85 PET cerebrales para recrear un rosetón que invita a la reflexión sobre la fragilidad y la fortaleza humana
GÉNESIS: Una reinterpretación cromática de la tabla periódica situada en la sala de PET, diseñada como un «bálsamo visual» para reducir la angustia durante la prueba diagnóstica
ESPERANZA: Una serie co-creada con los propios pacientes en las salas de reposo, donde plasman sus emociones y resiliencia, convirtiendo el arte en una herramienta terapéutica activa
Innovación e Impacto La innovación radical de este modelo reside en que el artista trabaja desde dentro de la clínica, utilizando la propia tecnología diagnóstica (imágenes PET) para transfigurarlas en actos de acogida que consuelan al paciente sin invadirlo
Los resultados preliminares muestran una reducción significativa de la ansiedad en pacientes oncológicos y neurodegenerativos, además de una mayor implicación emocional del personal sanitario
El proyecto ha logrado un vasto impacto social y cultural, incluyendo una exposición en la Fundación Juan March que recibió a más de 86,000 visitantes y una amplia cobertura en medios nacionales
Sin requerir financiación pública, «Esclimética» se establece como un modelo ético-estético replicable que redefine la experiencia hospitalaria, poniendo la dignidad y el bienestar del paciente en el centro de la arquitectura sanitaria.
JUSTIFICACIÓN
La asistencia sanitaria en áreas de alta complejidad tecnológica, como la Medicina Nuclear, se desarrolla a menudo en espacios que el paciente percibe como «asépticos, estériles y materiales». Esta frialdad ambiental, sumada a la incertidumbre de diagnósticos graves, genera un entorno de «desamparo sensorial» que eleva los niveles de cortisol y exacerba el sufrimiento emocional.
El Dr. Juan Carlos Alonso Farto justifica la necesidad de esta intervención bajo la premisa de que «ejercer la medicina hoy necesita de una mayor implicación; no basta con el diagnóstico acertado, hay que ‘mojarse’ y comprender las sensaciones y evocaciones del paciente». El proyecto responde a esta necesidad mediante la Arquitectura del Cuidado, reconfigurando el espacio para que el paciente, en lugar de enfrentarse a la frialdad de las «máquinas, agujas y batas blancas», se encuentre inmerso en una «consciencia colectiva» de color y forma. La justificación técnica se apoya en la neuroestética: el arte contemporáneo no solo ornamenta, sino que actúa como un modulador fisiológico capaz de inducir estados de serenidad necesarios para afrontar procesos de alta vulnerabilidad.
El Dr. Juan Carlos Alonso Farto justifica la necesidad de esta intervención bajo la premisa de que «ejercer la medicina hoy necesita de una mayor implicación; no basta con el diagnóstico acertado, hay que ‘mojarse’ y comprender las sensaciones y evocaciones del paciente». El proyecto responde a esta necesidad mediante la Arquitectura del Cuidado, reconfigurando el espacio para que el paciente, en lugar de enfrentarse a la frialdad de las «máquinas, agujas y batas blancas», se encuentre inmerso en una «consciencia colectiva» de color y forma. La justificación técnica se apoya en la neuroestética: el arte contemporáneo no solo ornamenta, sino que actúa como un modulador fisiológico capaz de inducir estados de serenidad necesarios para afrontar procesos de alta vulnerabilidad.
PLANIFICACIÓN Y/ O CRONOGRAMA
La transformación del Servicio se ha ejecutado mediante un plan estratégico de maduración y despliegue continuo:
•Fase de Ideación y Conceptualización (2018-2019): Colaboración interdisciplinar entre el Dr. Alonso Farto y Rafael Díaz. Creación de la obra fundacional ‘LUX’ y su presentación en el Festival IDEM de La Casa Encendida.
•Hito 1: Instalación de ‘LUX’ (18.02.2021): Implementación de la primera obra en la Sala de Admisiones, marcando el inicio del proyecto piloto de humanización post-pandemia.
•Hito 2: Despliegue en Áreas Críticas (09.07.2021): Instalación simultánea de las series ‘GÉNESIS’ (Sala de PET), ‘TRANSFIGURACIÓN’ (Pasillos de tránsito) y ‘ESPERANZA’ (Sala de reposo).
•Hito 3: Consolidación Técnica (15.09.2023): Instalación de la serie ‘MEDICINA NUCLEAR’ en la Sala de PET 6R.
•Hito 4: Homenaje e Identidad (30.01.2024): Implementación de la serie ‘DR. GREGORIO MARAÑÓN’ en la Sala de SPECT/CT, integrando al equipo humano en el discurso artístico.
•Fase de Culminación y Divulgación (03.06.2025): Fecha prevista para la finalización de la señalética educativa mediante cartelas técnicas y códigos QR para la interacción informativa y evaluación de experiencia de usuario
•Fase de Ideación y Conceptualización (2018-2019): Colaboración interdisciplinar entre el Dr. Alonso Farto y Rafael Díaz. Creación de la obra fundacional ‘LUX’ y su presentación en el Festival IDEM de La Casa Encendida.
•Hito 1: Instalación de ‘LUX’ (18.02.2021): Implementación de la primera obra en la Sala de Admisiones, marcando el inicio del proyecto piloto de humanización post-pandemia.
•Hito 2: Despliegue en Áreas Críticas (09.07.2021): Instalación simultánea de las series ‘GÉNESIS’ (Sala de PET), ‘TRANSFIGURACIÓN’ (Pasillos de tránsito) y ‘ESPERANZA’ (Sala de reposo).
•Hito 3: Consolidación Técnica (15.09.2023): Instalación de la serie ‘MEDICINA NUCLEAR’ en la Sala de PET 6R.
•Hito 4: Homenaje e Identidad (30.01.2024): Implementación de la serie ‘DR. GREGORIO MARAÑÓN’ en la Sala de SPECT/CT, integrando al equipo humano en el discurso artístico.
•Fase de Culminación y Divulgación (03.06.2025): Fecha prevista para la finalización de la señalética educativa mediante cartelas técnicas y códigos QR para la interacción informativa y evaluación de experiencia de usuario
ENFOQUE
El proyecto se alinea con los pilares de la Fundación Humans, priorizando la Atención Centrada en la Persona y el Bienestar Profesional mediante los siguientes objetivos estratégicos:
•Humanización de la Arquitectura Sanitaria: Convertir el entorno tecnológico en un espacio de acogida que respete la dignidad e intimidad.
•Modulación Bio-psicológica: Reducir la ansiedad y el miedo mediante estímulos visuales que, según la neurociencia, favorecen la segregación de neurotransmisores como la dopamina y la serotonina, reduciendo simultáneamente los niveles de cortisol.
•Corresponsabilidad y Participación: Transformar al paciente de sujeto pasivo a agente activo mediante procesos de co-creación artística (Serie Esperanza).
•Establecimiento de un Código Visual Común: Crear un puente de comunicación no verbal entre el profesional y el paciente para suavizar la frialdad del acto clínico.
•Sostenibilidad y Eficiencia: Demostrar la viabilidad de proyectos de alto impacto mediante modelos de colaboración voluntaria y responsabilidad social corporativa.
•Humanización de la Arquitectura Sanitaria: Convertir el entorno tecnológico en un espacio de acogida que respete la dignidad e intimidad.
•Modulación Bio-psicológica: Reducir la ansiedad y el miedo mediante estímulos visuales que, según la neurociencia, favorecen la segregación de neurotransmisores como la dopamina y la serotonina, reduciendo simultáneamente los niveles de cortisol.
•Corresponsabilidad y Participación: Transformar al paciente de sujeto pasivo a agente activo mediante procesos de co-creación artística (Serie Esperanza).
•Establecimiento de un Código Visual Común: Crear un puente de comunicación no verbal entre el profesional y el paciente para suavizar la frialdad del acto clínico.
•Sostenibilidad y Eficiencia: Demostrar la viabilidad de proyectos de alto impacto mediante modelos de colaboración voluntaria y responsabilidad social corporativa.
DESARROLLO Y EJECUCIÓN
Cada intervención ha sido diseñada considerando el flujo del paciente y el impacto neuroestético específico:
•Serie LUX (Sala de Admisión): Composición de 85 PET cerebrales que reinterpreta el rosetón de la Catedral de León. Esta pieza de 150×150 cm fusiona la tecnología de vanguardia con la fragilidad humana, transformando la espera en un acto de reflexión sobre la «capacidad creativa frente al paso del tiempo».
•Serie GÉNESIS (Sala de PET): Reinterpretación de la tabla periódica de elementos. Ubicada como una continuación visual del propio «gantry» o anillo del escáner PET, actúa como un «bálsamo visual». El uso deliberado de geometrías y colores vibrantes busca el «bienestar del espíritu» en el momento más crítico de la prueba diagnóstica.
•Serie TRANSFIGURACIÓN (Sala de reposo/tránsito): Dípticos que muestran la evolución de un órgano afectado por la enfermedad hacia su estado radiante y curado. Inspirada en el concepto de renacimiento, esta serie utiliza imágenes reales del éxito clínico para inyectar esperanza narrativa en el paciente.
•Serie ESPERANZA (Sala de reposo): Es la culminación de la co-creación. Los pacientes, guiados por el artista, plasman sus miedos y deseos en papel libre de ácidos. Estos dibujos y palabras («Estoy muerta de miedo, pero absolutamente cuidada») forman un diálogo transgeneracional y empático entre quienes inician el tratamiento y quienes lo superan.
•Serie MEDICINA NUCLEAR y DR. GREGORIO MARAÑÓN: Polípticos de gran formato (120×540 cm) que sustituyen los nombres de los elementos químicos por radiofármacos y nombres de los profesionales del equipo. Este gesto humaniza la tecnología y reconoce la labor del equipo asistencial, fomentando el orgullo de pertenencia y el bienestar profesional.
•Serie LUX (Sala de Admisión): Composición de 85 PET cerebrales que reinterpreta el rosetón de la Catedral de León. Esta pieza de 150×150 cm fusiona la tecnología de vanguardia con la fragilidad humana, transformando la espera en un acto de reflexión sobre la «capacidad creativa frente al paso del tiempo».
•Serie GÉNESIS (Sala de PET): Reinterpretación de la tabla periódica de elementos. Ubicada como una continuación visual del propio «gantry» o anillo del escáner PET, actúa como un «bálsamo visual». El uso deliberado de geometrías y colores vibrantes busca el «bienestar del espíritu» en el momento más crítico de la prueba diagnóstica.
•Serie TRANSFIGURACIÓN (Sala de reposo/tránsito): Dípticos que muestran la evolución de un órgano afectado por la enfermedad hacia su estado radiante y curado. Inspirada en el concepto de renacimiento, esta serie utiliza imágenes reales del éxito clínico para inyectar esperanza narrativa en el paciente.
•Serie ESPERANZA (Sala de reposo): Es la culminación de la co-creación. Los pacientes, guiados por el artista, plasman sus miedos y deseos en papel libre de ácidos. Estos dibujos y palabras («Estoy muerta de miedo, pero absolutamente cuidada») forman un diálogo transgeneracional y empático entre quienes inician el tratamiento y quienes lo superan.
•Serie MEDICINA NUCLEAR y DR. GREGORIO MARAÑÓN: Polípticos de gran formato (120×540 cm) que sustituyen los nombres de los elementos químicos por radiofármacos y nombres de los profesionales del equipo. Este gesto humaniza la tecnología y reconoce la labor del equipo asistencial, fomentando el orgullo de pertenencia y el bienestar profesional.
DESPLIEGUE
1. Cronología de Implementación
La transformación de las salas de medicina nuclear ha seguido un calendario específico desde su inicio como proyecto piloto:
18 de febrero de 2021: Instalación de la obra «LUX» en la sala de admisiones.
9 de julio de 2021: Despliegue de las series «GÉNESIS» (sala de PET), «TRANSFIGURACIÓN» y «ESPERANZA» (salas de reposo PET).
15 de septiembre de 2023: Incorporación de la serie «MEDICINA NUCLEAR» en la sala de PET 6R.
30 de enero de 2024: Instalación de la serie «DR. GREGORIO MARAÑÓN» en la sala de SPECT/CT.
3 de junio de 2025: Finalización de la señalética con cartelas explicativas y códigos QR para profundizar en la experiencia del paciente.
2. Puntos Estratégicos de Intervención
El despliegue abarca todo el recorrido del paciente en el servicio:
Áreas de Acogida: En la sala de admisiones, la obra «LUX» (compuesta por 85 PET cerebrales) actúa como antesala, invitando a la reflexión sobre la fragilidad y la fortaleza humana.
Salas de Diagnóstico (PET y SPECT/CT): Se han instalado obras como «GÉNESIS» y «DR. GREGORIO MARAÑÓN» que funcionan como un «bálsamo visual». Estas piezas están ubicadas estratégicamente para que el paciente pueda contemplarlas durante las pruebas, reduciendo la angustia y el estrés.
Zonas de Tránsito: La serie «TRANSFIGURACIÓN» se sitúa entre la sala de administración de radiofármacos y las salas diagnósticas, sirviendo como un mensaje visual de esperanza sobre el éxito clínico.
Salas de Reposo: En estos espacios se despliega la serie «ESPERANZA», una colección de dibujos y palabras co-creadas por los propios pacientes, transformando el reposo en un proceso de terapia emocional y apoyo mutuo.
3. Alcance y Escalabilidad
El proyecto se diseñó inicialmente como una experiencia piloto en medicina nuclear, pero su despliegue contempla una segunda fase de expansión hacia otras áreas del hospital. El objetivo final es consolidar un modelo ético-estético que pueda ser replicado en otros centros, promoviendo una arquitectura del cuidado que redefina la experiencia hospitalaria de manera integral. Cabe destacar que todo este despliegue se ha realizado de forma voluntaria por el artista Rafael Díaz, sin requerir financiación pública.
La transformación de las salas de medicina nuclear ha seguido un calendario específico desde su inicio como proyecto piloto:
18 de febrero de 2021: Instalación de la obra «LUX» en la sala de admisiones.
9 de julio de 2021: Despliegue de las series «GÉNESIS» (sala de PET), «TRANSFIGURACIÓN» y «ESPERANZA» (salas de reposo PET).
15 de septiembre de 2023: Incorporación de la serie «MEDICINA NUCLEAR» en la sala de PET 6R.
30 de enero de 2024: Instalación de la serie «DR. GREGORIO MARAÑÓN» en la sala de SPECT/CT.
3 de junio de 2025: Finalización de la señalética con cartelas explicativas y códigos QR para profundizar en la experiencia del paciente.
2. Puntos Estratégicos de Intervención
El despliegue abarca todo el recorrido del paciente en el servicio:
Áreas de Acogida: En la sala de admisiones, la obra «LUX» (compuesta por 85 PET cerebrales) actúa como antesala, invitando a la reflexión sobre la fragilidad y la fortaleza humana.
Salas de Diagnóstico (PET y SPECT/CT): Se han instalado obras como «GÉNESIS» y «DR. GREGORIO MARAÑÓN» que funcionan como un «bálsamo visual». Estas piezas están ubicadas estratégicamente para que el paciente pueda contemplarlas durante las pruebas, reduciendo la angustia y el estrés.
Zonas de Tránsito: La serie «TRANSFIGURACIÓN» se sitúa entre la sala de administración de radiofármacos y las salas diagnósticas, sirviendo como un mensaje visual de esperanza sobre el éxito clínico.
Salas de Reposo: En estos espacios se despliega la serie «ESPERANZA», una colección de dibujos y palabras co-creadas por los propios pacientes, transformando el reposo en un proceso de terapia emocional y apoyo mutuo.
3. Alcance y Escalabilidad
El proyecto se diseñó inicialmente como una experiencia piloto en medicina nuclear, pero su despliegue contempla una segunda fase de expansión hacia otras áreas del hospital. El objetivo final es consolidar un modelo ético-estético que pueda ser replicado en otros centros, promoviendo una arquitectura del cuidado que redefina la experiencia hospitalaria de manera integral. Cabe destacar que todo este despliegue se ha realizado de forma voluntaria por el artista Rafael Díaz, sin requerir financiación pública.
RESULTADOS
El proyecto ha logrado una transformación integral de la percepción asistencial, validada por indicadores de impacto multidisciplinares:
Tabla de Indicadores de Impacto
Tabla de Indicadores de Impacto
CategoríaResultado Detallado
Clínico/EmocionalReducción objetiva de la ansiedad pre-prueba; modulación de la respuesta al estrés (reducción de cortisol) mediante el entorno visual.
ParticipativoEl paciente como coautor (Serie Esperanza); creación de un «santuario de inspiración» y apoyo mutuo entre usuarios.
ProfesionalMejora del entorno laboral del personal técnico y médico; sensibilización hacia el arte como herramienta clínica de acompañamiento.
Social y Cultural86.478 visitantes en la exposición de la Fundación Juan March; +100.000 visualizaciones en Instagram; cobertura en más de 50 medios.
SostenibilidadEjecución con coste cero para la sanidad pública; modelo basado en el compromiso social y el voluntariado artístico.
EVALUACIÓN Y REVISIÓN
«Esclimética» representa un gesto epistémico sin precedentes en la sanidad española. A diferencia de la decoración hospitalaria tradicional («arte para hospitales»), esta intervención es «arte desde la clínica». La doble condición de Rafael Díaz como médico y artista permite que el lenguaje pictórico nazca del dato diagnóstico real, reconfigurando la tecnología PET en belleza.
CARÁCTER INNOVADOR
El proyecto se inscribe en la genealogía de la «escultura social» de Joseph Beuys y la «arquitectura del cuidado» de Doris Salcedo, entendiendo el arte como un acto de reparación simbólica. La innovación radica en no estetizar el dolor, sino en validar la dignidad del cuerpo enfermo a través de una ética de la mirada. La evaluación del modelo demuestra una eficiencia extrema: un alto impacto en la experiencia del paciente (Patient Experience) con una inversión pública nula, demostrando que la humanización de excelencia es una cuestión de liderazgo y visión estratégica.
DIVULGACIÓN
La relevancia del proyecto ha superado los límites del entorno hospitalario, obteniendo una proyección pública masiva:
•Validación Artística: La obra Génesis I fue seleccionada para la exposición «Lo tienes que ver. La autonomía del color en el arte abstracto» en la Fundación Juan March, compartiendo espacio con referentes mundiales. Datos: 86.478 visitantes físicos y una media diaria de 873 personas.
•Impacto Digital: La entrevista al Dr. Rafael Díaz sobre el proyecto se convirtió en la publicación más vista de la Fundación en Instagram, superando las 100.000 reproducciones.
•Presencia en Medios: Cobertura exhaustiva en medios de referencia como El Mundo («La medicina se transforma en lienzo»), RTVE («Obras de arte para sanar»), Telemadrid y medios internacionales como La Prensa Gráfica, posicionando al Hospital Gregorio Marañón como referente internacional en humanización.
•Validación Artística: La obra Génesis I fue seleccionada para la exposición «Lo tienes que ver. La autonomía del color en el arte abstracto» en la Fundación Juan March, compartiendo espacio con referentes mundiales. Datos: 86.478 visitantes físicos y una media diaria de 873 personas.
•Impacto Digital: La entrevista al Dr. Rafael Díaz sobre el proyecto se convirtió en la publicación más vista de la Fundación en Instagram, superando las 100.000 reproducciones.
•Presencia en Medios: Cobertura exhaustiva en medios de referencia como El Mundo («La medicina se transforma en lienzo»), RTVE («Obras de arte para sanar»), Telemadrid y medios internacionales como La Prensa Gráfica, posicionando al Hospital Gregorio Marañón como referente internacional en humanización.
NIVEL DE APLICABILIDAD
El Servicio de Medicina Nuclear actúa como un laboratorio de Arquitectura del Cuidado plenamente escalable. El modelo «Esclimética» es transferible a cualquier unidad hospitalaria de alta tecnología (Radiodiagnóstico, Radioterapia, UCI) donde el entorno físico suele ser hostil.
La metodología de trabajo —que incluye la colaboración con artistas-médicos y la co-creación con pacientes— establece un marco de actuación aplicable a otros centros del Sistema Nacional de Salud. El proyecto define un estándar de «humanización basada en la evidencia» que utiliza el arte no como un accesorio, sino como una herramienta clínica de primer orden para la mejora de la calidad y la seguridad asistencial.
La metodología de trabajo —que incluye la colaboración con artistas-médicos y la co-creación con pacientes— establece un marco de actuación aplicable a otros centros del Sistema Nacional de Salud. El proyecto define un estándar de «humanización basada en la evidencia» que utiliza el arte no como un accesorio, sino como una herramienta clínica de primer orden para la mejora de la calidad y la seguridad asistencial.